卢卡斯·马丁 Lucas Martin 2014 [已售]

Lucas Martin 2014 . Alberto Cuellar 老多 Bach BWV 999 MP3 Audio 320 Kbps

面板：雪松

背侧板：印度玫瑰木

这把吉他的很多部分都用的是印度玫瑰木，例如琴头、琴桥、琴体镶边等，其中琴体镶边通常是由玫瑰木和枫木粘合在一起制成的。卢卡斯·马丁所使用的玫瑰木来自印度的卡莱拉山区，那里的玫瑰木都种植在咖啡园里。这把吉他的指板是用洪都拉斯雪松制作的。另外，琴头弦栓使用的是西班牙“福斯特罗”( Fustero)牌的顶级珍珠母质螺栓。

卢卡斯·马丁·克莱斯尼尔·卡斯蒂略（Lucas Martin ，或者称为“卢卡斯·马丁”）出生于1984年，从两岁起开始在格拉纳达生活，最早住在阿尔弗诺镇，之后又到了阿尔贝辛。卢卡斯与父亲本德·马丁（Bernd Martin）共同拥有一间制琴室，而且跟父亲学习了基本制琴的知识。2002年在父亲的帮助下完成了他的第一把吉他，当时他18岁。2006年他做出了第一把完全靠自己制成的吉他。

卢卡斯和他父亲一样追求变化与创新，是他们的古典吉他都有很大的灵活性，可以用于不同的弹奏风格。

尽管卢卡斯还很年轻，他的吉他已经多次在世界范围的许多顶级琴行中展出过，尤其是在美国和日本。

在制琴室中，卢卡斯·马丁可以算是和父亲一起长期并肩作战，他们的制琴理念也是一脉相承的。

为了让您更深入地了解本德父子对吉他的理解以及他们的制琴哲学，我在此摘录了一段《格拉纳达吉他制琴师》中的文字。为了编写这本书，去年我在格拉纳达对很多当地著名的制琴师（包括本德·马丁）做了一系列的采访，本书将于2014年5月出版。

 本德认为研究格拉纳达史上著名的吉他是他们的必修课。最一开始他只是知道一些有名的吉他，但后来逐渐意识到最重要的是让吉他在人们的手中发出好听的音色，否则吉他就成了一个好看但不会唱歌的摆设。研究过一些托雷斯、曼努埃尔·拉米雷斯、桑托斯·埃尔南德兹等前人制作的吉他之后，他对制琴有了全新的认识。本德在他的弗拉门戈吉他面板下对称地放置5条音梁，在古典吉他中则放7条。这也形成了他自己的音梁分布系统。他认为格拉纳达吉他独特的魅力就在于其深厚的历史底蕴与原汁原味的纯手工制作工艺。有人说格拉纳达的吉他有其与众不同的声音，但其实这也很难去量化，因为现在这座城市里的制琴匠太多了，水平参差不齐。但克莱斯尼尔家族一直遵循着古代制琴的音色标准。他制琴的目标不是创造出新的音色，而是达到甚至超越托雷斯等老一代名家做出的吉他的音色。本德说：“我们到现在还惊羡与那个年代的名琴的卓越音色，你可以听听乌尔芬·莱斯克（Wulfin Lieske）用那把名为“母狮”（la leona）的托雷斯吉他的录音。”本德认为它所追求的传统并不意味着固守旧的工艺，而是单纯从音色上追求那种经典的声音。

他还指出：“现在许多人过于追求吉他的音量，为了加强舞台表演效果。但实际上音量并不属于音乐的审美范畴。”

本德认为西班牙吉他是个可以让人仔细品味的乐器。西班牙吉他因其独特的音色享誉世界。本德一直在制琴过程中追求并完善这种音色。他对寻找新奇的音色不感兴趣因为他认为那是科学家们在实验室做的事。那可能会很有趣，但本德只专注于对传统音色的探索。

 本德相信每种乐器都有自己的思维和心性，他说“打个比方，现在人们已经不再试图改变小提琴的音色了，而是反过来追求十七或十八世纪小提琴的音色。

而本德所追求的是托雷斯(Torres)、曼努埃尔·拉米雷斯(Manuel Ramirez)、巴尔贝罗(Barbero)、桑托斯·埃尔南德兹(Santos Hernandez)等他最喜欢的制琴家音色的传承，这些音色如果丢失了将会是个很大的损失。他也希望有更多的人加到他的行列中，共同继承这些优秀的传统音色。

Bernd Martin _ Lucas Martin 2014