帕科·乔罗伯(Paco Chorobo)2013年印度玫瑰木弗拉门戈吉他[已售]

 

 

现在吉他们网的客户可以通过本网站订购帕科·乔罗伯(Paco Chorobo)的吉他。您可以定制一些与众不同,甚至是前所未见的吉他。帕科制琴完全忠于顾客的需求,他注重每一个细节,会将中国顾客的要求完全呈现在他制作的吉他中。

帕科·乔罗伯本身也是个吉他手,这在很大程度上也让他能更好地根据客户所需的吉他物理特性及弹奏方式来制作相应的琴。客户可以与帕科交流并选择吉他的尺寸、漆料、琴头样式(现代式或传统式)、一些细节处理以及吉他不同部位的木料选择。吉他购买者们可以根据帕科提供的图片挑选心仪的木料,其可选范围极为广阔。

在这里您可以看到一把由印度木和冷杉制成的弗拉门戈吉他,买主之前从帕科提供的所有木料中精心挑选过。在照片中我们可以看到那个非常漂亮的印度玫瑰木琴头,传统的弗拉门戈味道非常强。

Chorobo-2013-India-pegs

 

帕科还在吉他内部印刻了著名弗拉门戈演唱家卡马隆(Camaron)纹在手上的标志,它的含义是文化的融合。由于这个标志在琴箱内部,正常状态下从外面无法看到,但它存在的事实已经使这把琴有了独特的价值。帕科说他之所以有这个灵感,是因为自从与中国的吉他手们有过交流以后,帕科觉得卡马隆的这个标志恰好也象征着中国与西班牙文化的交融,是个不错的寓意。

CAMARON-TATOO

 

为了满足顾客们的需求,帕科广泛地尝试各种木料的应用。琴头前部帕科使用的是可可菠萝木,后部是马达加斯加玫瑰木。弦轴由巴西玫瑰木制成琴桥是马达加斯加玫瑰木,背板是印度玫瑰木,面板是德国白松,琴颈是雪松。

帕科制作的吉他都有很多不易被发现的精巧细节,这也使他的琴极具收藏价值。例如帕科把乌木指板上的每个品丝的底部都隐藏得非常完美,使品柱与指板结合得天衣无缝,这是个非常耗时耗力的工作。在这张照片中您可以仔细地观察到这个有趣的细节处理手法

Chorobo-2013-India-Mastil

 

 

这是大多数吉他所用的指板

Guitar Frets copy

 

中国的古典与弗拉门戈吉他手们都很认可帕科品质上乘、价钱公道的吉他。目前帕科正在为吉他们网的客户们制作两把新琴,完全运用符合客户需求的高度个性化处理手法。当这两把吉他制作完成并运至中国后,我们将进一步地对其独一无二的特性进行介绍。

如果您想更近一步地了解帕科·乔罗伯以及他对于吉他制作的看法的话,可以看一下这篇去年西班牙弗拉门戈吉他协会对帕科的采访。

下面您可以看到一段帕科·乔罗伯弹奏自己所制的吉他的视频,您也可以欣赏到那绝美的音色

下面您也可以看到帕科制作的进展。比较有趣的是帕科会通过email的方式给他的客户展示他逐步制作吉他的过程,他对来自中国的每一份订单都会提供这种服务。

 

Paco chorobo在西班牙的格拉纳达弹奏他自己制作的吉他

帕科·乔罗伯本名帕科·奥尔塞拉(Paco Orcera)于1981年出生在乌贝达(Ubeda)。毕业于西班牙哈恩大学(la Universidad de Jaén)电信与信息技术专业,现为吉他演奏家、弗拉门戈作曲家、著名制琴师。

能否跟我们讲讲你是如何开始你的制琴生涯的?

我记得大概在我10岁左右的时候吧,有一次我哥哥哈维尔(Javier)在街上捡到了一把被丢弃的吉他。它只剩三根弦,而且样子很奇怪,因为它琴弦的末端不是固定在琴桥上的,而是像十二弦琴那样固定在一个金属薄板上。薄板已经松动了,我们尝试着把它拧紧并用仅剩的三根弦弹出一点声音来。这就是一切的开始。后来我逐渐接触到了弗拉门戈音乐,也对吉他本身的构造我也很感兴趣。那时我就知道,有朝一日我也会亲手做出一把属于我自己的吉他的。之后我就把所有的热情都投入到了我的工作中,我也因此感到很充实。

你是自己学习制琴的吗?

当然,很大程度上是这样的。我自己学习了3年有关吉他历史、结构模式、细木工技术、声学、植物学、上漆技术等我所能了解到的所有知识。我在何塞·罗曼尼尤斯学校(la Escuela de José Romanillos)拜拉斐尔·洛佩兹·波拉斯(Rafael López Porras)为师。在他的指导下我做出了第一把完整的吉他,也了解了这个行当的一些基本情况。后来我在格拉纳达(Granada)定居多年,在此期间我有幸拜访了许多世界顶级制琴大师,这真使我受益匪浅。尽管如此,我的制琴风格与传统的格拉纳达制琴风格也有很大区别。在此我非常想感谢里奈·巴尔斯拉格(René Baarslag)和安娜·埃斯皮诺莎(Ana Espinosa)对我的帮助,他们使我的制琴水平与工艺得到了质的飞跃。当然,也要感谢J·曼努埃尔·费尔南德兹(J. Manuel Fernández)。他的专业技术、在工作投入的激情、不懈的学习精神,总是精益求精、力求完美,接人待物时又总是谦逊有礼,都激励着我做好这个行业,永不放弃。最后还要感谢来自美国丹佛的天才制琴师罗伯特·奥布莱恩(Robert O’Brien)。从他那里我学到了很多现代化的制琴技术,其中很多我现在仍然在使用。

能不能和我们讲讲你对木料的偏好以及对结构的独特看法?

制作专业水平的吉他就好比裁缝为客户定制衣服,任何一点瑕疵都会使自己的作品沦为次品。

至于那些木料,我不能很具体地说我最喜欢那种,因为实际上我喜欢所有的木料。我很享受加工每一种木材的过程,我觉得自己在这方面是个毫无个人偏好的制作者。吉他弹奏者们在选材上的喜好越来越广泛,我认为吉他制作家们也应该这样尝试更多的可能性来满足他们。我不仅喜欢使用柏木、玫瑰木等传统木料,还经常用紫檀木、古夷苏木、椰岛细纹木等鲜有前人尝试的木料。

在吉他结构方面我也追求创新,我尝试过罗曼尼尤斯、托雷斯、雷耶斯、桑多斯·费尔南德兹等很多人的结构设计,后来我自己的版本算是集众家之长。我觉得最好不要拘泥于一种结构模式,应该根据每把吉他的特性挑选并使用最合适的结构。

你认为一把弗拉门戈吉他最重要的是什么?是音色,共鸣效果,还是弹奏的舒适度?

具体说到弗拉门戈吉他的这些属性,我认为很多方面都需要同时照顾到。现在的吉他手们更多注重的是手感和音色,因为样式、形状、制作工艺、品牌等一直都在改变。我认为最重要的还是吉他与演奏者身体结合的人类工程学特性。

古典吉他和弗拉门戈吉他在构造方面有什么区别?

具体构造中的区别主要存在于琴桥、琴颈与指板、面板的处理工艺等。另外,演奏者的弹奏方式以及音乐本身的区别也会使两种琴给人以完全不同的感觉。

当一个顾客找你来买琴或修琴的时候你会怎么想?

我会很乐于和他交流,因为做出一把令顾客满意的吉他是要以我们之间的沟通为基础的。而且在目前的这种经济局势下,品质与价钱的关系也是个很值得讨论的话题。